Nous aimons tous écouter les podcasts de style NPR, avec des histoires et des narrations. Mais comment sont-ils faits ? Découvrez comment écrire et produire une émission de niveau supérieur.
Alors que de plus en plus de podcasts inondent nos applications podcast, produire un spectacle qui se distingue parmi la foule pour élargir son audience devient de plus en plus difficile.
Le paradigme "trouvez votre niche" est en train de changer. Maintenant que presque chaque marché vertical, sous-culture et microcosme de Reddit possède son propre podcast, votre émission doit se différencier d'une autre manière pour couper court au bruit.
Une façon d'y parvenir est de créer quelque chose qui va au-delà du simple format d'interview, quelque chose de plus difficile (mais finalement bien plus gratifiant) à produire - un podcast narratif.
Ce que les meilleurs podcasts narratifs ont en commun
La force des podcasts narratifs réside dans leur capacité à établir un lien profond avec l'auditeur. Parce que chaque moment de l'expérience est étroitement scénarisé, ils emmènent leur public en voyage, en se réengageant et en contextualisant constamment.
Si vous avez déjà écouté un podcast de This American Life, NPR, la BBC, Gimlet, ou tout autre maître de l'art, vous remarquerez qu'ils font très bien quelques choses similaires, comme
- Elles sont bien documentées et vérifiées avec diligence
- Ils suscitent une réaction émotionnelle
- Ils ont plusieurs invités ou contributeurs par épisode
- Ils ne stagnent jamais, ils font constamment avancer l'histoire avec de nouvelles idées, de nouveaux personnages, une nouvelle conception sonore, etc.
- Ils ne sont souvent pas structurés chronologiquement
- Ils ne sont pas trop longs - généralement moins de 30 minutes (il y a de nombreuses exceptions, bien sûr)
- Ils découvrent quelque chose de nouveau, d'inattendu ou de délicieux
- Ils injectent la personnalité de l'hôte (ou des hôtes)
- Ils sont souvent sérialisés
Au lieu de poser aux mêmes vieux invités de votre niche les mêmes vieilles questions dans un format de questions-réponses fatigué, les podcasts narratifs apportent quelque chose de nouveau et d'original à la table.
Le résultat est un podcast qui offre une plus grande profondeur, une meilleure compréhension, une plus grande immersion et une qualité générale qui accroche les auditeurs et les incite à revenir pour en savoir plus.
Comment structurer un podcast
Lorsque l'on s'éloigne des formats standards d'interview ou de table ronde, on dispose soudain d'une tonne d'options pour structurer un récit. Vous n'êtes plus limité à une manière très linéaire de développer une histoire.
Je pense à structurer un podcast comme on planifie un long voyage.
Vous avez la destination en tête, mais quelle route empruntez-vous pour y arriver ? Devriez-vous prendre l'autoroute ou la route panoramique ? Ce dernier peut être plus long, mais vous prendrez des virages intéressants et inattendus. L'autoroute vous permet de vous rendre d'un point A à un point B le plus rapidement et le plus efficacement possible.
Une fois que vous connaissez votre destination, vous serez en mesure de déterminer les sections qui composeront le voyage. Vous devrez peut-être prendre un bus, puis un train, et enfin marcher un peu. C'est comme si vous déterminiez quels personnages vous devez interviewer (et dans quel ordre) pour raconter votre histoire.
Une fois que vous savez ce que le voyage va impliquer, vous savez ce que vous devez emporter avec vous et quelles chaussures porter.
D'accord, j'élargis un peu l'analogie, mais vous voyez le tableau. Raconter une grande histoire, c'est comprendre où vous voulez emmener l'auditeur - la destination - et ensuite séquencer les événements de telle sorte qu'il arrive au bon moment, après avoir apprécié le voyage.
Quelques idées pour vous aider à démarrer
Tout cela pour dire qu'il n'y a pas une seule façon de structurer une histoire de podcast. Une histoire vraie de crime sera inévitablement structurée différemment d'une histoire de technologie, par exemple.
Quelques véhicules narratifs à envisager pour votre histoire :
- L'ouverture du froid. Vous voulez accrocher votre auditeur dès le départ ? Oubliez l'introduction habituelle et plongez-les dans l'histoire. Si vous cherchez de bonnes idées de narration d'intro pour podcast, c'est un excellent point de départ.
- Trois actes. Oui, toutes les histoires ont un début, un milieu et une fin, mais un format d'interview standard oublie cela. C'est linéaire. Pensez à la façon dont votre histoire aura les trois actes de mise en place, de confrontation et de résolution.
- Le "e". Une extension du froid ouvert - commencez votre récit au milieu de la ligne de temps de votre histoire. Amenez l'auditeur au cœur de l'action à un moment charnière avant de revenir au début de la ligne de temps pour rendre compte de l'histoire. Ensuite, continuez au-delà de votre point de départ pour résoudre et conclure.
Production d'un podcast narratif
C'est une chose de savoir qu'on veut un podcast narratif, une autre de s'asseoir et d'en produire un.
Une option consiste à travailler avec des services de production de podcasts spécialisés dans ce domaine. Une autre est de suivre des cours de podcasting et d'apprendre le métier vous-même.
Voici comment nous procédons :
1. Concept
Que vous lanciez une toute nouvelle émission ou une nouvelle saison pour une émission existante, vous devez bien comprendre le concept de votre podcast.
Les questions clés à se poser à ce stade :
- A qui s'adresse ce podcast ?
- En quoi voulons-nous que notre émission les aide ? (Indice : il pourrait s'agir simplement de "divertissement", mais il est important de bien préciser votre objectif et de structurer votre contenu en conséquence).
- Comment votre émission se distinguera-t-elle des autres sur le même sujet ? Quelle nouvelle information ou quel nouvel angle apportera le récit ?
- S'agit-il d'une histoire d'un seul épisode ou sera-t-elle racontée au cours d'une saison ?
- Qui devrez-vous interviewer pour cela ? Et comment allez-vous les contacter pour qu'ils participent au projet ?
- Qui sera le narrateur ?
2. Recherche et planification
Le travail de loin le plus important dans la production d'un podcast narratif de qualité a lieu bien avant que vous n'ayez atteint votre record. Une fois le concept de votre émission bien défini, il est temps de faire des recherches approfondies sur le sujet et sur vos invités.
Planifiez les grandes lignes de votre ou de vos épisodes afin d'avoir une idée très claire de la structure de votre récit et de la contribution de chaque personne interrogée.
Ainsi, lorsque vous vous rendez à une interview avec l'un de vos invités, vous ne posez pas de questions au hasard en espérant quelques pépites d'or ou une bonne anecdote. Vous connaissez leur rôle dans l'histoire et vous pouvez leur poser des questions jusqu'à ce que vous obteniez les éléments dont vous avez besoin et qui contribuent à ce que vous essayez de dire.
3. Production
Enregistrez vos interviews, rendez-vous sur place pour enregistrer les sons accessoires dont vous avez besoin, rédigez vos scénarios de narration pour assembler l'histoire et transcrivez le tout afin de pouvoir commencer le processus de montage.
4. Rédaction
C'est là que se produit une grande partie de la magie. Je ne parle pas d'édition dans le sens où l'on coupe l'audio dans Audacity ou Pro Tools ou que l'on enlève les ums et les uhs. Il s'agit d'éditer le contenu et de structurer votre récit pour le rendre aussi engageant que possible.
Un bon montage est ce qui sépare un podcast narratif pour débutants d'un podcast pour professionnels.
Choisissez avec soin les morceaux de vos interviews et les sons sur lesquels vous allez tisser votre narration. Reportez-vous à votre plan d'épisode et aux recherches que vous avez faites à l'étape 2 pour lui donner une structure.
Nous aimons utiliser Descript pour cela - un outil super puissant pour l'édition d'un podcast.
Un conseil de pro : moins, c'est presque toujours plus. Soyez impitoyable dans votre montage ! Si un clip n'est pas essentiel à l'histoire que vous racontez, coupez-le !
5. Conception sonore
La musique et la conception sonore ne sont pas seulement la cerise sur le gâteau. Ils sont au cœur d'une grande histoire.
La musique et le son peuvent complètement changer l'émotion d'un récit. Il ne faut pas y penser après coup une fois l'histoire terminée, mais plutôt dès la phase de préproduction, pour savoir comment ils vont jouer un rôle dans votre spectacle.
Il y a une tonne d'endroits où vous pouvez obtenir de la musique et des effets sonores pour votre spectacle. Utilisez-les pour renforcer l'émotion d'une scène, pour ancrer votre récit dans un temps et un lieu, ou pour signaler un changement de rythme ou de lieu.
Commencez juste
Il y a beaucoup de choses à faire pour réaliser un podcast narratif, mais le processus est incroyablement gratifiant et le résultat final est quelque chose qui se démarque de tous les autres podcasts.
Cela peut sembler intimidant au début, mais la seule façon d'apprendre est de s'y mettre et d'essayer.
Si vous prenez le temps de planifier et de structurer soigneusement vos épisodes, de sélectionner les bons invités, de faire un montage impitoyable et d'utiliser efficacement la musique et la conception sonore, vous serez sur la bonne voie.
Avec de la pratique, vos productions s'amélioreront à chaque épisode que vous créerez, offrant à chaque fois une valeur de plus en plus grande à vos auditeurs.